Bilhetes de concerto

Descrição

Mémé K7 (orchestre & chants anciens) Mémé K7 de la Kreiz Breizh Akademi #10 est un orchestre hybride réunissant 10 musicien·nes sous la direction du violoniste Pierre Droual dans un projet à la fois doux et radical, entre hommage aux voix de femmes de Basse-Bretagne du XXe siècle et projections futuristes. Le collectif expérimente autour des tempéraments et des timbres, triturant des collectages de chants anciens pour en révéler une nouvelle énergie, saisissante et audacieuse. Un live intense qui sillonnera les routes à partir du printemps 2025. Pierre Droual : direction artistique Iwan Audran : batterie, percussions Raphaël Dubert : lavta, guitare électrique Léo Fuster : violon alto, machines Maiana Lavielle : violoncelle, chant Eliaz Le Bot : saxophone alto, bombarde, biniou Mathias Le Gall : contrebasse Klervi Piel : basson, bombarde Elise Rens : alto 5 cordes Anna Suignard-Bouliou : chant Sterenn Toscer : chant, violon Une création co-produite par Drom, La Grande Boutique · Langonnet, Cerc · Pau, Le Confort Moderne · Poitiers, L’Athéna · Ergué Gabéric, Le Festival Interceltique de Lorient, Le Quartz · Scène Nationale de Brest, avec le soutien des collectivités territoriales et des organismes d’aide nationaux du champ des musiques actuelles. Ruşan Filiztek (folk truc) Mémé K7 invite Ruşan Filiztek ! Après avoir collaboré avec le groupe sur quelques arrangements, Ruşan rejoint Mémé K7 sur scène pour vous les interpréter en live - une occasion unique de partager le fruit de leur collaboration. Ruşan Filiztek est un chanteur, compositeur et virtuose du saz, né à Adana et originaire de Diyarbakır, au cœur de la Mésopotamie. Son univers musical s’étend des chants kurdes, turcs, arméniens, grecs et alévis aux danses populaires d’Anatolie, en passant par l’improvisation modale et la composition contemporaine. Artiste nomade et passeur de mémoires, il crée des ponts entre l’oralité ancestrale et la scène d’aujourd’hui. Aàgut (polyphonies) — Sortie d'album Trois voix de femmes, avec chacune leur personnalité jouent sur scène une partition multiple: tantôt délicates et touchantes, elles peuvent nous emporter jusqu’à la transe. Les percussions ajoutées à ces polyphonies et polyrythmies, apportent une énergie hypnotique puissante qui invitent à la danse avant de revenir au minimalisme et la pureté d’un chant ancestral. Puisant dans le répertoire populaire des Pyrénées et plus particulièrement du Béarn dont est originaire Caroline Sasal, Aàgut nous amène jusqu’à la Galice, suivant la crête qui relie le Sud de la France au Nord de l’Espagne. Les arrangements et créations de Caroline, la discrète présence de traitements sonores et sons électroniques dans le respect de l’acoustique et d’un certain minimalisme apportent un versant contemporain qui vient pimenter ce répertoire d’une énergie vibrante. La Fanforale du Douzbekistan (fanfare cuivrée & chants populaires) À l’origine composée de voisins d’un même immeuble du 18ème arrondissement, la troupe s’est étoffée au fil des rencontres. Le Douzbekistan s’étend du métro aérien aux squatts-apéros-de-latroisième-cour. Le climat est souvent pluvieux et cette irrigation naturelle permet la production, non de coton ou de vin comme pour son lointain voisin l’Ouzbekistan-sans-D, mais de soirées festives ! Toujours en groupe, toujours en rythme ! Distribution de sourires par tonneaux! La Fanforale du Douzbekistan puise son répertoire dans les musiques populaires de Serbie, de Macédoine, d’Albanie, de Bulgarie, de Grèce, de Turquie... et s’invente un pays imaginaire : le Douzbekistan. Ouverture des portes : 19h30 Début des concerts : 20h TARIFS PREVENTE Tarif plein : 15€ Tarif réduit* : 12€ Tarif super réduit** : 8€ TARIFS SUR PLACE Tarif plein : 18€ Tarif réduit* : 15€ Tarif super réduit** : 10€ Gratuit - 8 ans *demandeur d'emploi, habitant de Seine-Saint-Denis, porteur de handicap, étudiant **bénéficiaire du RSA, Albertivillarien, - 18 ans