Ipséité 1st Year Anniversary Iman Janes, Egna, Gotis & More

Un an après ses débuts, Ipséité franchit une nouvelle étape. Pour célébrer sa première année d’existence, le collectif investit le 211 sur un format extended de 20h à 6h ! Une soirée qui marque un tournant pour le projet : la plus ambitieuse jamais organisée par le collectif et l’occasion de réunir en une seule nuit tout ce qui fait l’ADN d’Ipséité. Au programme : 🎧 10h de son 💃 Des performances 🪩 Scénographie et show light par Ipséité 📹 VJing 🖤 Team RDR et Bienveillance 10H - 1 COLLECTIF - 1 AN - 1 NOUVELLE ÉTAPE. Billets solidaires à 5,99€ disponibles en contactant Ipséité sur Instagram (étudiant·e·s, demandeur·se·s d’emploi, bénéficiaires du RSA, DOLLS, bénéficiaires de l’AAH, etc...). 🎶 LINE UP 🎶 Iman Janes SC : https://soundcloud.com/itsjanee IG : https://www.instagram.com/imanjanes_/ Iman Janes fait partie de cette nouvelle génération d'artistes qui façonnent la scène électronique parisienne avec subtilité et profondeur. Baignée dès l'enfance dans un environnement artistique, elle développe une approche instinctive de la musique ou le ressenti prime sur le format. Ses sets se distinguent par un travail précis de textures, entre tension douce et envolée hypnotique. Elle navigue entre les genres brouille les repères et plonge le public dans un univers sensoriel à la fois mystérieux et magnétique. Repérée sur les ondes de HOR Berlin ou Let Him Cook Radio, elle a su prendre sa place sur des scènes tels que Marvellous Island, Renate a Berlin, The Industry a toronto... confirmant sa présence autant en club qu'en festival. Elle a publié son premier EP "In The Bleak Midwinter" en juillet sur Agora Records. Egna SC : https://soundcloud.com/egnadj IG : https://www.instagram.com/egnadj/ Imprégnée de la scène parisienne, EGNA commence à sʼy produire en tant que DJ en 2021. Forte dʼun univers musical sans frontières, à lʼimage de la diversité culturelle dans laquelle elle sʼest construite, elle est rapidement remarquée et conviée derrière les platines de nombreux lieux et fêtes emblématiques de lʼunderground local, et en devient lʼune des nouvelles figures de proue. Elle cultive et affine son style dans ce milieu qui lui correspond, dont elle défend ardemment les valeurs dʼinclusivité et dʼémancipation. EGNA possède une palette dʼinfluences particulièrement dense et diverse, et impressionne par la justesse et la subtilité avec laquelle elle parvient à en donner une interprétation personnelle et originale. Adepte dʼune approche éclectique et circonstanciée, elle excelle dans lʼart du DJing au sens originel du terme. Versatile et audacieuse, elle explore les sonorités hypnotiques et aériennes de la deep techno, les rythmiques percutantes et tribales de la tech house, les mélodies entêtantes de la progressive et les breaks de lʼélectro et du breakbeat. Ses sets hybrides et lyriques et son énergie solaire et magnétique captivent et entraînent danseurs et auditeurs. GOTIS SC : https://soundcloud.com/amelie-gotis IG : https://www.instagram.com/gotisssss/ Originaire de Montpellier récemment installée à Paris, GOTIS a commencé sa carrière en tant qu’organisatrice d’événements au sein des collectifs Magie Noire, Dernier Cri et Brunch Electronik. DJ et productrice, GOTIS a construit sa réputation musicale autour d’un univers principalement groovy, emprunt de références underground. Inspirée par la chaleur des voix house et les boucles hypnotiques de la techno, elle cherche sans cesse les liens entre les différents styles, créant ainsi des expériences uniques pour le public, notamment lors de sa résidence chez Pinata Radio. Profondément sensible à la lutte féministe et aux droits LGBTQIA+ , elle a co-fondé avec la photographe infininegatif le collectif Nuit Brune en 2022, qui met en avant les artistes féminines et queer. Le projet défie les conventions pour créer un espace de liberté et de créativité, tout en faisant rayonner la scène locale. Aurélia SC : https://on.soundcloud.com/t2gyn3c0PBl76j0wkG IG : https://www.instagram.com/aurelia.piriou/ DJ émergente inspirée par la scène house parisienne, Aurélia construit des sets à la fois solaires et introspectifs, où se rencontrent minimal, electro, trance lumineuse, disco house et tech house. Son approche du mix privilégie le groove et la narration : faire danser sans brusquer, emmener progressivement le dancefloor vers des atmosphères plus lumineuses et dansantes. Révélée à l’électro il y a cinq ans, elle a surtout appris à écouter longtemps avant de jouer. Elle passe beaucoup de temps à chercher des tracks efficaces, ceux qui font danser naturellement, sans avoir besoin d’en rajouter. Ce qu’elle recherche reste naturel : trouver le bon track pour le bon moment et le plaisir d’écouter ensemble. Just Маяк SC : https://soundcloud.com/just-maiyak IG : https://www.instagram.com/mark.is.maiyak/# Producteur et DJ, sur vinyle ou digital, Just Маяк cumule les contrastes. D'une formation classique au piano, il se nourrit d'un héritage musical diversifié et atypique influencé dès son plus jeune âge par la musique folklorique ukrainienne de sa mère, et la musique traditionnelle libanaise de son père. Sa curiosité musicale était née. Adolescent il se tourne vers la French Touch, une introduction précoce à la musique électronique et une porte ouverte vers l'innovation et l'expérimentation. Depuis, il est passé devant et derrière les platines en participant à la création de deux collectifs : OD et OtterSpace. Depuis 5 ans, Mak captive son public avec des Du sets oscillants entre les rythmes hypnotiques de la techno mentale et des nappes envoûtantes de trance. A son pédigrée des salles comme le Badaboum, les Caves St sabin, le COX et les Bois de Vincennes. Avec toujours le même objectif : illuminer les visages de sourires et électriser les corps de la passion de la danse, défiant ainsi le status quo des soirées techno. Ataraxi SC : https://on.soundcloud.com/g3fOs8gDEMMougsvSB IG : https://www.instagram.com/ataraxi_music?igsh=OXJwZWg2MHRzMWcz&utm_source=qr L’équilibre de l’âme, la frénésie du corps. Ataraxi tire son nom de l'ataraxie, cette paix intérieure que les philosophes décrivaient comme un état d'équilibre capable de subsister même au cœur du chaos. Une idée qui peut sembler à l'opposé de la techno, mais qui résume pourtant ce qu'il recherche : faire naître, au cœur de l'intensité, un moment où le corps s'abandonne et où l'esprit se libère. Ses sets gravitent principalement autour d'un large spectre de la techno, de la techno mentale à la hardgroove, en passant par des sonorités plus brutes, avec une attention particulière portée aux textures et à l'organicité des sons. Il les nourrit d'influences multiples : rythmiques latines, textures sensuelles et queer, touches disco, envolées trance ou lignes d'acid, afin de construire des sets éclectiques, percutants et toujours guidés par l'énergie de la soirée. Cette même vision l'a conduit à fonder Ipséité, un collectif qui célèbre la singularité des artistes et imagine des expériences où musique, arts et performances se rencontrent. 🎭 Performances : Loan (Flow Art) IG : https://www.instagram.com/loan_cong/ Loan est performeuse en flow arts - un art qui rassemble plusieurs disciplines de mouvement comme la danse, les arts du feu et des leds, la manipulation d’objets, etc. Son flow est la rencontre entre différentes énergies : la martialité avec le feu, des moments suspendus et hypnotisants avec les leds, de la joie et de la légèreté avec le tissu. Grâce à sa maîtrise multi-agrès, elle adapte ses performances selon les univers artistiques et les modalités du lieu (jour, nuit, intérieur, extérieur, feu, leds, etc. Katharsis (VJing) IG : https://www.instagram.com/katharsis.vj/ Katharsis est une artiste visuelle spécialisée dans le VJing et le mapping. Son travail explore les rapports entre ordre et désordre, en créant des expériences immersives où l’image, la musique et l’espace se rencontrent et se transforment mutuellement. Sa pratique s’inspire de différentes cultures et esthétiques alternatives, notamment de l’univers gothique, de la noise, ainsi que de l’imaginaire lié à Machine Divine et aux environnements mécaniques, industriels et expérimentaux. Ces influences nourrissent un langage visuel sombre, organique et parfois chaotique, où la matière numérique devient un espace d’exploration sensorielle