Une année d’engagement. Une scène. L’instant où tout s’élève.
À chaque représentation, l’énergie du groupe explose sur scène. Elle touche, bouleverse, emporte. Le public d’un soir revient l’année suivante. C’est une famille qui se crée, sur scène comme en coulisses.
Depuis 2015, une aventure humaine et artistique intense unit un collectif de professeurs, d’intervenants et de collégiens autour d’un pari audacieux : faire de la comédie musicale un levier de réussite personnelle et scolaire.
« Dommage que je n'ai pas des pouvoirs pour revenir dans le passé, car des moments comme ceux-là, je les mettrais en replay à l'infini. »
Loubna, 3e
Fondée sur l’effort, l’endurance, la répétition, la confiance en soi et le dépassement, cette expérience collective transforme des élèves en jeunes artistes… et les spectateurs sont fidélisés .
Année après année, le projet s’est structuré et enrichi : des classes dédiées de la 6e à la 3e, l’ouverture aux CM2, et un travail inter-établissement autour des costumes, des coiffures, des affiches… jusqu’au buffet de réception, imaginé et préparé par des élèves d’autres filières partenaires.
Ensemble, nous explorons des thématiques qui résonnent : harcèlement, égalité filles-garçons, écologie, handicap ,estime de soi…
Cette année, la création aborde la question des violences — familiales, sociales — qui fragilisent nos élèves et nourrissent un sentiment d’insécurité psychologique.
Chaque semaine, les élèves participent à trois heures d’ateliers artistiques, au choix parmi le théâtre, la danse, l’acrobatie, la couture, la photographie, la communication, avec une chorale obligatoire et fédératrice. Ils s’impliquent dans toutes les étapes de création du spectacle, développent des compétences variées, et prennent confiance en leur potentiel.
Chaque année donne naissance à une œuvre entièrement nouvelle. Le groupe d’élèves se renouvelle, partiellement ou totalement, afin d’en faire bénéficier le plus grand nombre. Cette dynamique, aussi riche qu’exigeante, fragilise parfois le terreau artistique, mais renforce notre ambition : maintenir un haut niveau d’exigence, offrir à chacun une place sur scène et garantir un spectacle fort.
Nos spectacles deviennent ainsi des espaces de parole, de sensibilisation et parfois de prévention, pleinement inscrits dans une démarche éducative.
Ce projet est rendu possible grâce au soutien de la Mairie d’Avignon, de l’Opéra Grand Avignon, de la Fondation pour le logement des défavorisés, du programme NEFE de l’Éducation Nationale et des équipes de direction des établissements impliqués.
Ce projet en Vaucluse trouve ses racines dans d'autres territoires, notamment les quartiers Nord de Marseille et les Hautes-Alpes.
« Grâce à cette expérience, j'ai appris qu'avec des efforts et de la détermination, tout est réalisable, même si cela sort de son contexte familial ou social habituel. Le message de la comédie musicale m'a profondément marqué et m'accompagne encore aujourd'hui… »
Maéva, ancienne élève, 20 ans après sa première scène à Marseille
Chrystèle Boulard coordonnatrice , pour l'équipe comédie musicale
Établissements partenaires à Avignon :
Collège Anselme Mathieu (établissement pilote)
École élémentaire de la Trillade
Lycée polyvalent René Char
— Section PSR (Production Service Restauration)
— Section Métiers de la Mode et du Vêtement
Lycée professionnel Maria Casarès
— Section Coiffure
Lycée des Métiers domaine d’Eguilles à Vedène
__ Section Enseigne signalétique